El jardín de los cerezos

«El jardín de los cerezos» (Víshneviy sad, 1904) es la última obra de teatro de Antón Chéjov (1860-1904), el gran dramaturgo y cuentista ruso, y una de las piezas fundamentales del teatro moderno. Estrenada por el Teatro de Arte de Moscú de Stanislavski meses antes de la muerte del autor, culmina la renovación teatral que Chéjov había emprendido con La gaviota, El tío Vania y Las tres hermanas: un teatro sin héroes ni grandes acciones, centrado en la atmósfera, los silencios y la vida interior de los personajes. La obra retrata el ocaso de la nobleza rural rusa a través del símbolo del jardín que ha de ser talado, y planteó desde su estreno un célebre debate: Chéjov la concibió como una comedia, mientras que Stanislavski la dirigió como un drama. Considerada una obra maestra absoluta, «El jardín de los cerezos» sigue representándose en todo el mundo y es una lectura esencial del teatro universal.

El fin de una época

El jardín de los cerezos, subastado y finalmente talado, simboliza el ocaso de la aristocracia rusa y el nacimiento de un orden nuevo. Chéjov retrata, sin juzgar, una clase incapaz de adaptarse al cambio.

La nostalgia y la parálisis

Los aristócratas se aferran al pasado y a la belleza del jardín, incapaces de actuar para salvarlo. Frente a ellos, el pragmático Lopajin encarna el ascenso de una nueva clase emprendedora.

Comedia y melancolía

Chéjov mezcla lo cómico y lo triste, prescinde de la acción convencional y ahonda en los personajes. El sonido final del hacha sobre los cerezos es uno de los momentos más conmovedores del teatro.